VENDETTA Baptisé "salon du multiple et de la microédition" réunit celles et ceux qui fabriquent de façon artisanale et indépendante ses éditions limitées, qui existent en dehors des sentiers battus de la distribution habituelle du livre : associations, ateliers, particuliers... pratiquant l'édition d'art, le do it yourself, le fanzinat ou l'auto-édition. 12 et 13 décembre 2015 de 11h à 19h
la Friche Belle de Mai - MarseilleRendez-vous d'éditions alternatives organisé par Le Dernier Cri
Au fil de ses vingt-deux ans d'activisme, le Dernier Cri a tissé des liens en France et à l'étranger avec d'autres créateurs, adeptes de ce style de publication.
Pour cette 3e édition de Vendetta, une sélection des acteurs contemporains de cette scène sera présentée au sein de l'exposition PRINTNOIZ au deuxième étage de la tour Panorama, dans le cadre de la saison 2015/2016 du Cartel.
Ah Pook était le dieu de la mort pour les Mayas, c’est le nom qu’a choisi Ludovic Levasseur pour ses luxueuses et perverses éditions. Le dernier cri a publié plusieurs livres (Poupées viandes & Ah Pook) et posters de Ludovic et des artistes associés.
Atelier de sérigraphie, Maison de micro-éditions, éditeur de cartes-postales
lieu de création et de diffusion de poésie contemporaine.
Depuis 1990, date de sa création à l’initiative de la ville de Marseille, le centre a accueilli ainsi plus de huit cents auteurs.
Swedish-French artist duo Anna Hellsgård and Christian “Meeloo” Gfeller, based in Berlin and Stockholm, have been working together since 2001, creating and producing prints, artists’ books, sculptures, zines
Hellsgård and Gfeller have placed as strong an emphasis on intuition and skill as on DIY ethics and communal practice, in frequent collaborations with other artists on print projects, organizing exhibitions and opening their independent artist space and retail store in Berlin to international artists and musicians.
Le F.OFF, festival de micro-édition indépendante depuis 6 ans à Angoulême
Arbitraire est un collectif et une maison d’édition lyonnaise de bande dessinée, datant de 2005. La structure éditoriale s'articule autour de la revue éponyme annuelle, rassemblant tous les auteurs du collectif et des invités. Les livres se font de plus en plus nombreux, entrecoupés de pauses gâteaux et de roulades arrières.
L'atelier McClane est un duo d'artistes rennais,formé début 2013 et composé de Julia Crinon et Hugo Marchal. Ils évoluent dans des domaines variés : dessin mural, installation, sérigraphie, édition... Mais c'est avant tout le dessin à 4 mains qui constitue la base de leur travail,associé à une ligne de conduite "Do It Yourself".
Les éditions MéconiuM expulsent depuis 2010 des substances amères considérées pour leur toxicité et leur goût écœurant
Le mot disparate signifie hétéroclite, de bric et de broc, qui contraste fortement, cela sous entend aussi varié, mélangé, éclaté, dispersé…Voilà en quelques mots l'essence de ce projet associatif : rassembler en un même lieu des créations diverses venant de partout, d'en montrer la richesse et la profusion, de les confronter. Les mélanges définissent notre époque et notre culture, ils donnent matière à réfléchir et à exposer.Le projet de l'association Disparate est d'abord de diffuser des jeunes créatifs, des productions confidentielles, underground, expérimentales, do it yourself… Pour cela l'association s'est dotée d'un lieu.
Depuis 1989, LA FANZINOTHEQUE est un témoin clé de l’histoire culturelle parallèle dite ‘underground'; centre de ressources et de documentation sur les fanzines et revues amateurs.
atelier d'artistes installé dans un ancien garage automobile
La galerie E² est une plateforme d’échange, de découverte et de vente d’œuvres issues de la production alternative. Composé d’activistes culturels et d’amateurs d’arts, le collectif E² ouvre les portes de son univers baroque, déviant, sombre, et poétique, et met à l’honneur la sérigraphie, le dessin, la gravure, la musique underground… Organisation d’expositions, d’ateliers, de résidences d’artistes et de concerts, notre but est de faire découvrir un art singulier et malheureusement peu connu en Belgique. Le projet E² s’exprime également à travers une maison d’édition indépendante, offrant une tribune aux jeunes artistes belges et étrangers.
Taste y Cool, jeune maison d'édition à vocation de publier de la bd qui raconte des trucs, qui gratte, qui pique tout en restant divertissante et peu branchouille.
Timothy Georgarakis est designer-graphiste, il a longtemps travaillé pour l’industrie hollywoodienne et le merchandising lié au milieu musical et cinématographique. Il pratique le dessin, la peinture, la sérigraphie, l’illustration, la bande-dessinée, l’animation 2D, les découpages-sculptures, etc.vTimothy conçoit des jouets, des personnages de dessins-animés, des génériques de films (on lui doit une partie du générique du film Les Razmoket rencontrent les De La Jungle), des pochettes d’albums, des packaging...son travail emprunte à l’art populaire mexicain, au psyché-mystique des années 60-70’, comme on peut le rencontrer dans le monde du cartoon ou du comics, Aujourd’hui Timothy est co-auteur de la série Alkom’X, comics provençal à l’accent américain, publié sur le mode Do It Yourself par le Garage L.
40, rue du Baignoir / 13001 MarseilleDessin en extérieur, bandes-dessinées, des flip-books, des films d'animation, illustration, reportage dessiné
À partir de combien de personnes on forme une bande? Fraîche maison d'édition bruxelloise, BANDE DE découvre, collabore, expérimente, s'expose. Entre livre-objet et bricolage du dimanche, leur première revue regroupe plus d'une vingtaine d'artistes et mixe médiums, techniques d'impression et supports pour faire du monde un grand scrapbooking.
Psoriasis est un groupe d'auteurs rassemblé autour d'une revue annuelle du même nom. Créé en 2010 par Zadrien Coquart & Hicham Amrani, le collectif compte désormais 8 membres, tous plus ou moins liés aux Arts Décoratifs de Strasbourg.
Jef Klak, c’est un collectif, une revue papier tous les six mois (à pagination variable), un disque de création sonore, un site Internet et un journal mural. Nous ne consacrons aucune page à la publicité et ne sommes rattachés à aucun groupe. Nous avons reçu des aides ponctuelles pour l’impression de ce numéro et sommes toutes et tous bénévoles. Jef Klak se prolongera de votre lecture, des sentiments, des discussions et des joutes qu’elle suscitera. Un collectif n’est jamais figé. Ni éternel.
Quand créer rime avec graver. A l'arrache est un Événement mondial impulsé par l'école d'art de Riom et Marc Brunier-Mestas, il convoque les synergies de l'estampe alternative internationale, l’art du multiple dans toute sa pluridisciplinarité :
Marc Brunier Mestas breaks conventional methodologies and aesthetics, and invites the viewer into an often-happy universe of hallucination, fantasy, violence, sex, religion, and politics. His images often turn a mirror on the grotesque, lurid behaviors of contemporary global society, revealing the all-present ills we tend to overlook.
Arrache toi un oeil! est un duo composé d’Emy Rojas et de Gaspard Le Quiniou spécialisé dans la sérigraphie, le graphisme et l’illustration.Leur atelier de sérigraphie se situe à Paris dans le 11ème, au 80 rue du Chemin Vert… une permanence est assurée régulièrement les samedis de 15h à 19h…vous y êtes les bienvenus.
L'appât est une imprimerie artisanale crée en 2011 par Rebecca Rosen et Quentin Pillot, tous deux graphistes, illustrateurs et imprimeurs.L'atelier est installé à Bruxelles, dans la commune de Forest, depuis le 1er novembre 2013.
Artiste, Carles G.O’D. is a traveller, an illustrator, a zine maker, a screen printer an instigator and a faggot from Mallorca, an island full of tourists in the mediterranean sea. He’s been traveling the world for the past ten years drawing and printing and this year he’s bringing to Vendetta the biggest project he has worked on, “Projecte Úter”; an interactive collaborative political drawing that tells stories about the freedom to decide over our own bodies.
Ediciones Valientes is an independent label dedicated to the less commercial side of the graphic world. Based in Valencia, Spain, since 2007 we publish different publications about illustration and comic, putting particular attention to bizarre and peripheral aesthetics from several parts of the globe.
Maison d'édition
Alice Richard, alias "Pole Ka", est une jeune illustratrice, diplômée de LISAA (Paris) et de l'ESAD de Reims. Elle a déjà travaillé sur plusieurs projets mêlant mise en scène, projection vidéo, musique et danse et créé l'univers visuel de plusieurs groupes musicaux. Passionnée par le domaine de l'édition indépendante, elle multiplie les publications chez différents éditeurs (Vedrana, Diantre ! Éditions, Le Poisson Borgne...) et entretient ses lubies dans des projets fantasques divers (jeux de cartes, pop up's, guides de randonnée, fanzines, etc...)
Novo Doba un festival consacré depuis 2010 à Belgrade et Pančevo en Serbie à la bande dessinée, la sérigraphie, la musique et la video, dont le projet est de réunir et présenter la scène underground en Serbie et dans la région d'ex-Yougoslavie, ainsi qu'organiser des échanges avec d'autres collectifs et auteurs internationaux. Il y a deux ans, l'équipe du festival a créé avec le collectif Mubareć le centre culturel autonome Matrijaršija à Belgrade, dans lequel ont lieu des ateliers de sérigraphie, de dessin et de musique, des concerts, et depuis peu un programme de résidences.
>maison d'édition dont les publications sont le fait d'un auteur unique, un certain John-Harvey Marwanny, personnage fictif et grand gourou du développement personnel.
Artiste, Sérigraphie, éditions, gravures et dessins
Sérigraphie confirmée, édition en herbe et centre de vacances
« La règle de fer et la cale en bois » pourrait être notre devise, rigueur et précision, adaptation et bricolages inventifs.
fanzine muet / Olaf Ladousse
Crée en septembre 2013 par deux artistes mutants, dans le sillage de leurs précédents projets collectifs, inspirée par le mouvement Cobra, Fluxus, dada, la Figuration Libre, la science-fiction, la weird fiction et les pseudos-sciences, LAZER QUEST se dirige hors des courants conventionnels et se démarque des galeries traditionnelles avec des thématiques curieuses, raffinées et mauvais genre.
SATANIK MIKE
Gribouillage, marqueur en os, porno squelette, mc 303, bière et bricolage sont les marques de fabrique de ce sauvage parisien Lo-Fi. Satanik Mike expérimente la forme et le trait avec une urgence insatiable. Au travers du dessin, de l’édition, du montage, de l’installation et de la vidéo, il établit au fil de ses recherches une exigence de la métamorphose visuelle et une productivité régénératrice dont ses nombreux pseudonymes demeurent les mystérieux témoins.
Le Cagibi est une librairie-galerie associative créée et autogérée par des artistes lillois-e-s. Ouvert depuis avril 2009, le Cagibi organise chaque mois une exposition, collective ou personnelle, d’artistes issu-e-s de tous horizons picturaux et géographiques. Le Cagibi, c’est aussi une librairie avec des livres issus du monde du graphisme, petite édition, photos, D.I.Y., sérigraphie, badges, tee-shirts… avec le même point commun : tout est fait main et pas cher ! Et depuis 2010, le Cagibi est un atelier de sérigraphies, de tee-shirts originaux et création de graphzines !
Manuel Ocampo est un provocateur, un peintre qui prend la transgression comme compagnon de palette. Il veut que l’art dérange. Son oeuvre est celle d’un faiseur d’images prolifique qui jette les choses à la face du monde dans un geste plein de panache et avec un talent nourri au sein du grotesque.
Dessins / sérigraphie / Décors / Micro-édition.
Né de la rencontre de deux collectionneurs éclairés, l'APAAR (Association Pour Adultes Avec Réserve) explore dès 1985 les excès graphiques, sous forme de monographies aux formats et techniques variés (offset, linogravure, etc.) et pour la première fois des collectifs sérigraphiés à la finition parfaite.
Fouteurs de merde à Nantes de 2006 à nos jours : concerts, radio, parties fines et sérigraphies
Mat & Nick Peq - Illustrators & Screen Printers - www.elvisdead.tumblr.com
Les Éditions Grand Luxe ! Sérigraphie aux petits oignons. Nicole Crême a disparu de la circulation le 10 octobre 1962. Depuis, elle a été aperçue régulièrement, dans des lieux aussi divers qu'insolites, aux quatre coins du globe. C'est en son souvenir que l'association éponyme a été crée le 10 octobre 2005, date anniversaire de sa disparition.
Créée en 1987, la Galerie Porte Avion est un lieu expérimental d’Art Contemporain, imaginé et géré par des artistes. Depuis sa création, la programmation de la galerie est axée sur l’alternance d’expositions de jeunes artistes et de propositions d’artistes reconnus. Porte Avion est également intimement liée à l’édition, après les publications des revues Airport (1990/1993) et La Revista (1994 / 1999), la galerie édite depuis 2003, l’Agence Immobile, multiple sous forme de revue tiré à trente exemplaires, 16 numéros parus à ce jour. En 2006 la collection COllEctOr apparait avec deux numéros "le loukoum rose d'Aziyadé" de Paul-Armand Gette et " Temps mort " de Laurent Le Forban. La Galerie Porte Avion, poursuit sa politique éditoriale en partenariat avec les éditions Al Dante, Paris, sur les catalogues et livres d’artistes : Paul Armand Gette, Laurence Denimal, Serge III, Jean Luc Parant... A noter que la galerie dispose d’un fonds de documentation ( consultation / achat ) de plus de 600 titres.
Réalisés pour l’essentiel en sérigraphie à un tirage les vouant rapidement à l’extinction, les ouvrages de Culture Commune entendent cultiver l’idiotie, la grotesque et témoigner des pratiques de l’underground graphique actuel, collages ou simples images trouvées, bad painting, dessins mal faits. Tout ce que la paresse intellectuelle et le mauvais esprit peuvent produire d’images déprimées, entre spiritisme et désordre organique, plaisir régressif et mauvais rêve.Dans ces livres – partage ironique d’une culture commune de la laideur, du mauvais goût -, il est question de la mort, celle des chiens, des institutrices, mais aussi d’ombre, d’amour, de jardins et de fontaines.
Croatan Edition is an European, independent and itinerant publishing house, born of a shared vision of adventure. Croatan Edition brings in its publications, the actors of these new travel stories. Explorers, vandals, chimeras' hunters, black travelers, and other enthusiasts of the extra-ordinary leave to the conquest of ephemeral enclaves. For all these contemporary storytellers, « Gone for Croatan* » has become obvious, a necessity. Croatan Edition books are the result of these fabulous trip
Matière Grasse est une association d'édition qui présente des livres et des affiches imprimées à la main, principalement en sérigraphie, en linogravure et au pochoir.
Collectif créé en 2011 à Villefranche de Rouergue autour d’un atelier se sérigraphie associatif. Ce lieu de création et de formation, dédié à la sérigraphie, porte une ambition, une autre façon de travailler : Son fil conducteur est basé sur l’échange et la partage .Ouvert aux artistes plasticien, dessinateur, affichistes, illustrateurs de tout genre
artiste
LA GENERALE MINERALE is a print studio run by Sanair and an artist studio ( with Rnst and Goddog ) we produce limited art prints, poster and books.
Une toute jeune multinationale dédiée à la sérigraphie et l'édition d'artiste
Artiste
Graphistes punk, imageurs psychedeliques, bédéistes hardcore, photographes délétères, artistes en rupture de concepts, zineurs usinés, plasticiens pas toc, graffeurs électroniques, poétes à demi-mots, ouvrageurs de damage de pions, rebelles de l'image, mi-jeunes ou mi-vieux, confirmeurs et amatués, tous se retrouvent au chaud dans la niche ou la chienne les accueille avec bonheur et tendresse.
un monde de merde plein d'images!
SUPER-STRUCTURE a vu le jour en avril 2012 suite a un projet proposé au théâtre de l’L à Ixelles dans le cadre du Vrak Festival 2012. Le projet était de construire une cabane, bunker, abri-anti-atomique( !) au seins même du théâtre, et d’y vivre travailler, évolué
Maison d'édition de bandes dessinées indépendante.
Né d'une rencontre entre les 4 murs d'une école bruxelloise DEZINE prend la forme d'un fanzine d'illustration participatif. Deux illustratrices pour porter ce projet jusqu'à l'impression et la diffusion. Toutes ces participations permettent des rencontres, des nouveaux projets avec de nouveaux horizons et des passages de frontières. Nous nous baladons, fanzine sous le bras, pour rassembler encore plus de monde et le faire exister sur le plus de bibliothèque possible.
Christopher Forgues, also known professionally as C.F. and Kites, is a musician and artist based in Providence, Rhode Island, best known for his graphic novel serial Powr Mastrs. Forgues has toured the United States several times, also appearing in Europe and Canada. Forgues employs homemade electronics, effects pedals, and altered acoustic instruments. His graphic novel series, Powr Mastrs, is published by Picturebox. His story "Mosfet Warlock and the Mechlin Men" was included in The Best American Comics 2009 edited by Charles Burns. Since May 2011, he has published a monthly comic strip, Monorail High, in Mothers News, a monthly newspaper published in Providence.
CATOBLEPAS : PUBLISHING OF DRAWER 'S BOOKS PRINTED IN SCREENPRINTING /// Edition de livres de dessinateurs imprimés en sérigraphie.
Aude Carbone
maison d'édition
graveur sur bois
MAISON D'EDITIONS MINDFUCKER RUN BY LAURA HÖLDEIN et VÍCTOR DVNKEL IN NOMINE TENEBRIS. DISAVANTGARD PUBLISHING + RAW POWER + HORRORGRAPHIX + PSYCHOCOMIX + ELEGANCE et DECADENCE + VISUAL SATANISM + MINDFVCKING-A-GO GO psicotorture books of drawings comix collage
A l'origine un fanzine gras, tout droit sorti des égouts de la Perrière (Lorient). Aujourd'hui c'est toujours crasseux mais c'est plus qu'un fanzine : des sérigraphies? T-shirts, éditions, vidéos
librairie, revues, fanzines, ateliers
SSSink. impreSSSions. Sérigraphies .Gravures. Dessins. Fanzines. Café. Muziks. Couture... Vélos .micro-éditions. Pizzas. Posters. TRASH D'ENCRES!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Créées au début de l’année 2003, les Éditions Matière agissent dans les champs de la bande dessinée, des arts plastiques et de la théorie à travers deux collections. La collection « Imagème » publie des travaux de bande dessinée, ou en rapport étroit avec la bande dessinée. La collection « Un se divise en Deux » publie ensemble des dessins et de la théorie, en des livres à tous égards tranchés.
Un singe qui imprime indéfiniment et au hasard pourra « presque sûrement » produire un livre. Anne-Sophie Boivin et Kate Fletcher, 18 rue du coq, 13001 Marseille
LE KABINET est un lieu de rencontres artistiques, alternatif et indépendant. Fondé en 2013, il est géré par Mélanie Peduzzi, Marine Penhouët, Arnaud Rochard et Julien Gréverend. Il a pour objectif de faire découvrir et se confronter des pratiques artistiques multiples.
Depuis 2011, Super Loto Éditions est une petite maison d’édition au cœur du grand boulier de la vie. Le but fixé pour cet éditeur du Lot : produire des livres faisant appel à l’image au sens large du terme. Pour cela, les artistes choisis sont invités à concevoir leur objet avec le concours de l’éditeur et de l’imprimeur. Et parce que l’autoédition est tout aussi super que l’auto-impression, l’éditeur fait également appel aux techniques d’impressions artisanales, dans le but de créer des ouvrages où le reproductible n’est pas forcément synonyme de strictement identique, pour faire des livres de véritables expressions artistiques de l’artiste…Super Loto Éditions est diffusé par Serendip Livres.
French publisher specialized in rather disturbing sick screen and comics with a very low print run. GRAFIC INFECTION SINCE ....1993. Depuis 20 ans le DERNIER CRI vomit des LIVRES... Welcome to International ilLegal graphic drugs!
L'association Nantaise Grante ègle édite artisanalement des livres d'artistes et des fanzines, et organise des ateliers et des workshops sur le thème de l 'édition et de la reproductibilité. Nous avons à coeur de proposer aux artistes de s'interroger sur l'objet-livre, de remettre en question ses limites et de s'amuser avec les contraintes qui lui sont propre.
Allemane développe un poétique inédite par une accumulation d'images anodines, face à l'ultra quotidien : "Le spectaculaire existe en tant que tel. le peintre relève du journalisme". Il produit des livres d'une qualité extraordinaire et inédite aux couleurs très toniques. Figure majeure du monde des graphzines, Olivier Allemane, qui se qualifie de « peintre du bonheur », utilise toutes les ressources de la sérigraphie pour développer une oeuvre où la couleur crée lescontours et les formes. Il a publié et participé à de nombreux graphzines sous le pseudonyme de Patato et sous son nom. Il est le co-fondateur en 2008 avec Anne Van der Linden de la revue Freak Wave, « la revue noire tout en couleur ».
La Petite Fanzinothèque Belge regroupe des publications indépendantes et auto produites (édition à tirage limité, bande dessinée, arts plastiques, littérature...)
Laboratoire d'expérimentations graphiques, LE DERNIER CRI propose une dissection de la scène imprimée.
De la gravure à la sérigraphie, autour de collectifs ou d'auteurs, l'exposition PRINTNOIZ s'ouvre durant le salon Vendetta. Le week-end d'ouverture vous permettra d'immerger dans une scène graphique foisonnante où l'imaginaire côtoira l'action performative collective.
PRINTNOIZ regroupe aussi les travaux de la majorité des artistes à l'aventure du graphzine des années 1970 à aujourd'hui. Un panorama sur quarante ans d'édition indépendante et undergraphique rendu possible par les auteurs et collectionneurs de ces oeuvres.
Les 12 et 13 décembre 2015, au coeur du plateau d'exhibition, des auteurs-performeurs accompagneront l'action bruitale d'une machine sérigraphique. Les images aussitôt produites se retrouveront comme macules permanentes au sein des installations imaginées par les artistes-éditeurs.
Les 12 et 13 décembre au soir, le festival VENDETATATA, pendant sonore du Vendetta, achèvera le PRINTNOIZ avec des concerts performances à l'Embobineuse.
LA LIBRAIRIE - UN REGARD MODERNE :
Le Regard Moderne est la librairie qui au cœur de Paris, 10 rue Gît-le-cœur, matérialise à la fois les rencontres entre les artistes et permet également de révéler certains d’entre eux en concrétisant et diffusant une revue ou une petite édition. Il s’agit d’un lieu qui reflète la mémoire de la contre-culture. On y retrouve un libraire passionné, Jacques Noël, qui s’entoure d’ouvrages de genres particuliers allant de l’erotica curiosa aux revues underground de comics américains, en passant par la poésie, les livres d’art, les livres sur la culture rock et la littérature transgressive. C’est Jean-Pierre Faur, une sorte de mécène, qui lui a permis de créer cette collection. Le lieu est unique en son genre et le libraire y entasse, dans un ordre très personnel et loin du classement alphabétique, tous ses trésors. Les livres s’empilent et se retrouvent offerts aux aléas des coups d’œil. Ainsi, on repart le plus souvent avec un livre découvert par hasard. Les nouveautés côtoient les livres anciens ou d’occasion. Les images sont fortes, gravées dans la pièce. On y a exposé des artistes majeurs des arts graphiques alternatifs mais aussi des artistes plasticiens d’aujourd’hui : entre autres, Thierry Guitard, Rémi, Ludovic Levasseur, Pakito Bolino, Nuvish… et la liste est longue. La boutique soutient activement chaque artiste et organisa un grand nombre d’exposition dans un lieu relativement restreint. Aujourd’hui, on n’y expose plus guère à cause d’un manque cruel d’espace. L’impulsion ainsi donnée par Jacques Noël a permit aux graphzines de s’implanter dans cette caverne d’Alibaba. Il s’agit du principal lieu de leur diffusion. Par le passé, Jacques Noël avait déjà soutenu le mouvement à travers un fonds dans la librairie généraliste « Les Yeux Fertiles » à Paris. Aujourd’hui encore, le Regard moderne est une référence pour les artistes et les amateurs de ces productions.
Pour palier au manque de diffusion des ouvrages autoédités en librairie, ces salons se développent depuis environ dix ans dans de nombreuses villes en France et à l'étranger. Ils sont souvent à l'initiative de petites structures d'édition ou d'artistes et permettent ainsi de constituer un réseau entre les personnes concernées à un niveau européen voire international. C'est aussi grâce à ces rencontres que de nouveaux projets d'édition peuvent émerger. Il nous semblait important de présenter quelques uns de ces acteurs européens.
Un focus sera présenté sur le salon : Novo Doba de Serbie et les initiatives de la nouvelle scène graphique espagnole (Gutter Fest à Barcelone et Tenderete à Valence).
Le site Dyzines (créé par Albert Foolmoon) recense les salons de micro édition à travers le monde.
Liste de quelques salons actifs :
Novo Doba en Serbie , Micro Machine à Amiens, Le Petit petit salon à Clermond Ferrant, Marché noir à Rennes, l'enfer à Nancy, Crack Fumetti, Kraft à nantes, Culture Maison en Belgique à Bruxelles, Indélibile à Toulouse, Seribo à Aoùste sur Sye , Fanzines ! Festival,Tenderete à Valencia et Gutter Fest à Barcelone, Fuck Off Foff à Angoulême, Microphasme à Rouen, ... etc.
BAZOOKA (1974- c.1980) L’audace guerrière serait le fer de lance d’un collectif mythique qui marqua à l’évidence la génération des undergraphistes.
APAAR (1985-1997), éditions Association Pour Adultes Avec Réserve, Née de la rencontre de deux collectionneurs éclairés, l'APAAR explore dès 1985 les excès graphiques, sous forme de monographies aux formats et techniques variés (offset, linogravure, etc.) et pour la première fois des collectifs sérigraphiés à la finition parfaite.
ELLES SONT DE SORTIE (1977-...) Revue créée et menée en 1977 par Bruno Richard et Pascal Doury. Il s’agit d’une revue ou plutôt d’un graphzine où les numéros (un peu moins d’une centaine) se succèdent anarchiquement et où les tendances de l’undergraphisme vont s’affirmer.
Les thématiques énervées sont le plus souvent sombres, crues ou pornographiques.
TOI ET MOI POUR TOUJOURS (1982-1987) Une revue au nom gâté par la sensiblerie d’une carte postale est tout aussi notoire au sein de la communauté undergraphique. En effet, cette revue d’amour correspond à une entreprise collective et autoéditée qui est composée d’images expérimentales, de textes, de collages et même de jeux d’ordinateurs. Les techniques sont variées et propres aux nouvelles technologies des années 1980.
PLACID & MUZO se rencontrent à l’Ecole des beaux-arts de Caen en 1976 et publient de 1980 à 1984 huit numéros du Journal de Placid et Muzo.
A 20 ans, ils choisissent de se vêtir de pseudonyme pour créer un fanzine intitulé le Journal de Placid et Muzo (en référence aux personnages publiés dans Pif Gadget).
Au début des années 1980, ils suivent les cours de l'Ecole des arts décoratifs et s'initient à l'art de la sérigraphie. Ils réalisent de nombreuses couvertures avec cette technique. Ils invitent aussi d'autres dessinateurs à les rejoindre. Par la suite, ils publient dans Charlie Hebdo, Hara Kiri et A suivre puis dans Métal Hurlant. Leurs chemins se séparent au début des années 1990.
LES AMIS (1983-1987 ) Au début des années 1980, pendant ses études aux Beaux-Arts d’Angoulême, Pakito Bolino, participe à un collectif de douze artistes, « Les Amis ». Ensemble, ils publient un petit journal tabloïd : « votre Ami » et divers portfolio en linogravure.
On y compte les étudiants de différents départements des Beaux-Arts : Etienne de Crécy, Alexios Tjoyas et une certaine Margot Duchnock qui rapporte de Paris le magazine RAW créé par Art Spiegelman ainsi que les livres d’Elles sont de sortie de Bruno Richard et Pascal Doury.
Cette toute première entreprise crée de nouvelles affinités entre les jeunes artistes ainsi qu’une réalisation et publication collégiale de leurs travaux. En outre, on y mêle déjà graphisme et bande dessinée.
LE DERNIER CRI sévit sous forme associative depuis 1993. Environ 400 ouvrages ont été publié depuis plus de vingt ans par le Dernier Cri, maison d'édition marseillaise intrépide et "kamikaze" qui agit dans le domaine du graphzine, une entité à part entière correspondant à une aventure graphique internationale.
Le Dernier Cri se démarque par une succession d'électrochocs visuels électrifiés grâce à la sérigraphie. Sa revue apériodique Hôpital Brut a pu mêler avec virulence textes et images, où se répondent photomontages, peintures, dessins, sculptures d'artistes de cette contre-culture. Pakito Bolino, créateur du Dernier Cri avec Caroline Sury, a joué le rôle d'introducteur publiant tout à tour Poincelet, Fredox, Keiti Ota, mais aussi des artistes de l'Art brut.
Ainsi, le travail de ces artistes est d'intégrer la réalité pour vomir des productions dans un amas de pâtes sérigraphiques colorées où le détournement est de mise, la désacralisation "procréative", les fantasmes déviants. Leur aventure les a également menés à la production de films d'animation et d'installations musicales performatives. Le dernier cri manifeste et cela subjectivement un intérêt pénétrant pour la création contemporaine en marge.
STRONX Association animée par Fredox, Laetitia Brochier et Yvang à partir de 1991. Stronx est un graphzine collectif dont le format et les techniques varient d'un album à l'autre : du très grand (33 x 44 cm) au très petit (13 x 7 cm), de la photocopie à la sérigraphie. L’expression de l’expérimentation se trouve dans la forme même des albums. Sa vigueur graphique est avérée par ses collaborations fréquentes avec des artistes sombres et en marge tels que Thomas Ott, 44, Eric Rémy ou Nuvish Mircovich.
La numérotation est singulière, elle est illustrée par une main explicitant le numéro. Ils sont publiés à une centaine d’exemplaires. Les couvertures peuvent être cartonnées et dotées de passages colorés en sérigraphie. Les reliures sont également repensées, par exemple, le numéro cinq est fermé par deux gros boulons qui participent à l’aspect industriel et mécanique de l’ouvrage.
CBO éditions – UG (1989-...) UG, de son vrai nom Philippe Huger est né en 1958. Diplômé de l'École supérieure des arts appliqués Duperré à Paris, il exerce depuis une vingtaine d'années de multiples activités autour de la peinture, du dessin et du livre. À la fois illustrateur, sérigraphe, imprimeur, professeur de dessin, dessinateur de presse, ingénieur papier, UG crée de beaux livres animés (pop-up). Dès les années 90, initié par Olivier Allemane, il se lance dans le livre d'artiste en sérigraphie, tiré à une centaine d'exemplaires.
Coco Bel Oeil (quatre numéros) est le titre de sa première revue sérigraphiée collective à partir de laquelle il forge CBO éditions, où il a publié près de 200 livres. Il édite des artistes à l'univers graphique fort, comme Romain Slocombe, Thierry Guitard, Blexbolex, Gary Panter…
Gary Panter Né en 1950, est considéré comme le père des comics punk. Il a réalisé de nombreuses affiches de concerts pour Frank Zappa ou les Red hot chili peppers. De nombreux dessinateurs de graphzines revendiquent son influence et il a notamment publié chez Le Dernier Cri et aux éditions APAAR.
Pierre La Police Auteur de nombreux dessins pour Libération et Les Inrockuptibles à partir du début des années 1990, Pierre La Police a également participé à de nombreux graphzines comme Le Dernier Cri ou Chacal Puant. Il a également réalisé plusieurs auto-éditions comme Mini Pim Poum en 1992 qui a aussi fait l’objet d’une série sur Canal + en 2001. Il publie des bandes dessinées papier et numériques.
Matt Konture Né en 1965, Mattt Konture est à la fois un auteur de fanzines et de bandes dessinées et musicien et compositeur avec son groupe Courge. Il est l’un des fondateurs de L’Association, maison d’édition de bandes dessinées alternatives, aux côtés de JC Menu, Stanislas, Killoffer, Lewis Trondheim et David B.
Les quatre numéros de sa bande dessinée Jambon blindé ont été édités par Chacal Puant. Francis Vadillo lui a consacré un film en 2012, L’éthique du souterrain.
Henriette Valium Figure de la bande dessinée underground québécoise, né en 1959, Henriette Valium participe à de nombreux fanzines et graphzines européens et nord-américains depuis les années 1980 tout en auto-publiant des anthologies comme Primitive Crétin ! en 1993. Marqués par une surcharge visuelle qui tend souvent à la saturation, ses dessins se caractérisent aussi par la présence de personnages récurrents. Il pratique également le collage.
Nuvish Mircovich Né en 1975, Nuvish Mircovich est un artiste autodidacte souvent rapproché de l’art singulier. Ses dessins se caractérisent par une très grande minutie des détails dans ses personnages monstrueux et ses paysages inquiétants. Initié à la sérigraphie par Pakito Bolino, il est régulièrement publié par Le Dernier Cri. Il a également réalisé des dessins pour Le Monde.
Gotoproduction Association créée en 1990 par Léo et Jean Kristau (étudiants à l'école Estienne de Paris). Ils ont édité une cinquantaine de livres, principalement réalisés en photocopie mais aussi en sérigraphie et à tirage limité. Il s'agit également d'un collectif d'artistes réalisant des performances libres, spontanées, avec un groupe de Hardcore. Revue collective : Maladie Castapiane.
Y5/P5 Depuis le début des années 1980, il est invité dans de nombreux graphzines collectifs (Chemical Imbalance, Chacal Puant, Hyacinth, Le Dernier Cri...). Son premier zine s'intitule "Basic". Certains de ses dessins cyberpunks mettent en scène une guerrilla urbaine transposée à l'ère nucléaire.
A la fois narratif et no-comix, Y5P5 déverse de grandes quantités d'encres représentants tour à tour monstres irrradiés et machines de guerres ultra-documentées.
Sortez La Chienne, (revue collective 1986-1991) éditions La Chienne (1991-...) Auteur, éditeur et critique, Jean-Jacques Tachdjian dit El Rotringo, est un des pilliers de l'underground français depuis le début des années 1980.Son fanzine grand format "Sortez le chienne" édité entre 1987 et 1991, reste encore une référence du graphzine. Il publie des artistes comme Henriette Valium, Julie Doucet, Hunt Emerson, Peter Bagge à côté de Bruno Richard, Pakito Bollino, Killofer, Y5P5, Caroline Wédier, Pierre la police, etc
Nazi Knife / False Flag Revues créées par Jonas Delaborde et Hendrik Hegray depuis 2006 avec l'aide de Stéphane Prigent. Certains numéros ont été publiés par FLTMSTPC (Fais-le-toi-même-si-t'es-pas-content). Nazi Knife est dans une logique de saturation alors que False Flag procède au contraire de la réduction, du minimalisme.
Les publications sont imprimées le plus souvent en noir et blanc en réaction à l'apogée du dessin très coloré et des couleurs fluos utilisées ces dernières années. Sombres, ces deux graphzines véhiculent des thématiques liées au chaos, à la dégradation et à la ruine. Les deux auteurs décrivent ainsi leur perspective nihiliste : Hendrik Hegray : "On a tendance à tout dégrader spontanément."
Bon goût (1995-2012) et Re:Surgo! : maisons d'éditions Anna Hellsgård et Christian “Meeloo” Gfeller, duo d'artistes suédois et français, basés à Berlin et à Stockholm, travaillent ensemble depuis 2001. Ils créent et produisent des impressions, des livres d'artistes, des sculptures, des zines dans leur atelier-galerie Re:Surgo! à Berlin.
Ils y exposent leurs productions qui mêlent élégament art contemporain et art underground. Bongoût éditions à Strasbourg puis à Berlin était le projet éditorial de Christian Gfeller entre 1995 et 2012. Sa revue éponyme collective et tout en sérigraphie reproduisait les oeuvres d'artistes undergraphiques.
Chacal Puant / UDA Durant les années 1980, Blanquet publie tour à tour différentes revues collectives comme Chacal Puant ou La Monstrueuse. Plus récemment, à partir de 2007, il sort Le Muscle carabine, reprenant des artistes évoluant dans la mouvance du graphzine (tels que Loulou Picasso, Gary Panter, Gilles Berquet, Mirka Lugosi, Harukawa Namio, Chris Hipkiss, Atak, Anne Van der Linden) ou publiant certains jeunes artistes comme (Aleksandra Waliszewska ou Aurélie William-Levaux).
Olivier Allemane (aussi connu sous le pseudonyme Patalo jusqu'en 1989) Artiste publiant depuis les années 1980 des graphzines autoproduits sous forme de petits albums en sérigraphie. Il crée avec Anne Van der Linden la revue FreakWave en 2008 depuis cinq numéros sont parus.
Lune Produck Editions de Fabrice et Frédéric Poincelet créées en 1990. Plusieurs collections dont une dirigée par Sébastien Morlighem (Histoire grotesque) sont réalisés en photocopie, la couverture est cartonnée et le tout relié par des spirales. Plusieurs artistes y collaborent. Les dessins prennent une place de plus en plus grande. La collection éponyme Lune Produk reconstitue fidèlement à chaque parution un cahier d'artiste.
Hello Happy Taxpayers Le langage graphique que choisit le fanzine Hello Happy Taxpayers (HHT), publié entre 1981 et 1991 à Bordeaux, est précurseur. Sur cette période, dix numéros sont sortis, mettant en regard esthétisme et musique. Ils abordent différents sujets, essentiellement des articles sur les musiques singulières, dans une esthétique clinique et résolument post-punk.
On peut y croiser des chroniques sur des musiques audacieuses pour l’époque, des traductions de chansons, des interviews d’artistes en marge et quelques planches de bande-dessinée.
Extrapool Créé en 1991 au Pays-Bas, il s'agit à la fois d'une maison d'édition, d'un label ainsi qu'un atelier où s'organisent de nombreux ateliers, concerts, expositions, conférences, projections et performances.
Kerozen,Stéphane Prigent, né en 1968 est un dessinateur français participant à de nombreuses publications. Son dessin est très stylisé, usant de trames et de motifs variés, voire primitif. Dans les années 1990, il collabore activement aux revues Ortie, à la maison d'édition Dernier Cri, ou à Bongoût.
A cette période, il crée Hangaroa afin d'éditer certains de ses travaux et de ses amis comme Pigassou. En 1999, c'est la naissance de FLTMSTPC et de la revue Bazar. Il est aussi un des membres fondateurs de Frédéric Magazine.
FLTMSTPC: Les éditions Fais Le Toi-Même Si T’es Pas Content ont été fondées en 1999 par le dessinateur Kerozen, en même temps que sa revue Bazar (environ 51 numéros). Il est aussi un des membres fondateurs du collectif de dessin Frédéric Magazine.
Le nom FLTMSTPC caractérise particulièrement bien ses petites éditions réalisées à la main, en photocopie le plus souvent, dans la pure tradition du do it yourself. De nombreux dessinateurs ont pu ainsi être publiés: Jonas Delaborde, Hendrik Hegray, Andy Bolus, Julien Carreyn...
Peltex Graphzine annuel créé par Canbell (dir. de la publication Dominique Leblanc), Abker, Loulou des steppes et Zaza en 1981.
Infrarot Depuis 1983, le graphzine de Dieter Herrmann aka DeePee regroupe des artistes internationaux découverts grâce à ses amis de la revue "Toi et moi pour toujours". Sa revue est une des premières à être réalisée entièrement en sérigraphie tout en regroupant des artistes français et allemands.
Soirées et concerts à l'Embobineuse
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